MANCA 1 SETTIMANA ALL’INIZIO DI JAZZMI 2018

MANCA 1 SETTIMANA

ALL’INIZIO DI JAZZMI 2018

 

GIOVEDÌ 1
INAUGURAZIONE MOSTRA DI WILLIAM CLAXTON – TRIENNALE DI MILANO

VENERDÌ 2
OPENING PARTY ISTANBUL SESSION & DJ GRUFF – BASE

JAZZMI torna per raccontare l’universo musicale del Jazz in tutte le sue declinazioni: la sua storia, la sua attualità, il suo futuro, i generi con cui dialoga e con i quali si contamina.
Oltre 210 eventi e più di 500 artisti raccontati nel programma di quest’anno.
Tredici giorni con concerti e molto altro che racconteranno, anche, le straordinarie trasformazioni di Milano.

Al Triennale Teatro dell’Arte si terrà una fitta programmazione di concerti nazionali ed internazionali: Art Ensemble Of Chicago, (il concerto sarà aperto da un reading di Paolo Rossi) Kamaal Williams, James Senese e Napoli Centrale, Judi Jackson, Paolino Dalla Porta, Artchipel Orchestra, Camille Bertault, Abdullah Ibrahim, Bireli Lagrene, Yazz Ahmed, Madeleine Peyroux, Azul, Gianni Coscia e Daniele Di Bonaventura, Antonio Sanchez, Imogen Heap, Enrico Rava feat Joe Lovano, Colin Stetson, Jason Moran, Marquis Hill Blacktet.
 
Al Blue Note troveremo i live di: Nnenna Freelon, Victor Wooten Trio, Aziza Quartet, Steve Kuhn Trio, John Scofield, Bill Frisell, Ron Carter, Chiara Civello, Christian Sands Trio e Yellow Jackets.
 
Anche quest’anno in cartellone ci saranno esponenti storici del panorama Jazz italiano: oltre ai concerti sold-out di Paolo Conte e Stefano BollaniPaolo Fresu & Lars Danielsson si esibiranno alla Sala Verdi del Conservatorio.
 
Gli appuntamenti di JAZZMI arriveranno in tutta la città, con concerti in importanti sedi come Santeria Social Club, Base Milano, Alcatraz e una nuova prestigiosa location, il Teatro Gerolamo, spesso definito come la “Piccola Scala” i cui protagonisti in tre serate saranno Enrico Intra, Alberto Tafuri e Mario Rusca.
 
Il Teatro dal Verme vedrà esibirsi un duo d’eccezione: John Zorn in coppia con Bill Laswell.
Il Conservatorio aprirà le sue porte al pianista Chick Corea; mentre all’Alcatraz è atteso Maceo Parker, capostipite del movimento Funk formatosi alla scuola di James Brown.
La Santeria Social Club ospiterà il 10 novembre il concerto dei Portico Quartet mentre all’Arci Biko sono attesi Hailu Mergia e il batterista Yussuf Dayes.
Prevista anche una gita fuori porta, al Cine Teatro Nuovo di Varese, (il 10 novembre) con Peppe Servillo e il suo tributo a Lucio Battisti con eccellenti musicisti Jazz.
A Mare Culturale Urbano il live del saxofonista Odet Tzur, a BASE Milano la notte di festa del festival il 2 novembre con gli Istanbul Session e Dj Gruff.
Menzione particolare merita “Jazz, Istruzioni per l’uso” band di sei elementi capitanata da Massimo Nunzi, domenica 4 Novembre al Conservatorio.
 
JAZZMI diventa anche un’occasione unica per vivere i quartieri della città fuori dal centro, zone periferiche che offrono la possibilità di ascoltare Jazz in luoghi simbolici.
 
Sul sito www.jazzmi.it è disponibile il programma completo del festival, consultabile anche attraverso la nuova app JAZZMI su Google Play e Apple Store.
 
JAZZMI ideato e prodotto da Triennale di Milano, Triennale Teatro dell’Arte e Ponderosa Music & Art, in collaborazione con Blue Note Milano, realizzato grazie al Comune di MilanoAssessorato alla Cultura, con il sostegno del Ministero dei Beni e delle Attività culturali e del Turismo, main partner INTESA SANPAOLO, partner HAMILTON WATCH e FLYING BLUE di AIR FRANCE e KLM, sotto la direzione artistica di Luciano Linzi e Titti Santini.

 

INFORMAZIONI

SITO UFFICIALE E BIGLIETTERIA 
MAIL: info@jazzmi.it

FACEBOOK: www.facebook.com/JAZZMIMILANO
SPOTIFY: JAZZMI
INSTAGRAM: @jazzmimilano #jazzmi2018

TUTTE LE COSE INUTILI – NON TI PREOCCUPARE tour 2018/2019

TUTTE LE COSE INUTILI

NON TI PREOCCUPARE tour 2018/2019

 

Annunciate oggi le prime date del tour autunnale del duo Tutte Le Cose Inutili che, dopo le oltre 30 date primaverili e le oltre 220 consumate negli ultimi sei anni, continua a portare dal vivo il suo nuovo album “Non ti preoccupare”, all’insegna dell’unione tra musica e letteratura.

Nel tour Leonardo Sanzò (voce e chitarra) e Francesco Meucci (voce, tastiere e batteria) proporranno il loro cantautorato punk nudo e crudo alternato ad alcuni reading tratti dai loro libri, compreso l’ultimo uscito “Resistere” con i disegni di Ste Tirasso .

Il 27 Gennaio scorso il duo toscano ha pubblicato per Black Candy Records il suo nuovo lavoro, anticipato dal singolo “Vammi a fondo” e prodotto insieme a Lorenzo Buzzigoli con l’aiuto di Alberto Mariotti (King of the Opera).

Questo il calendario in continuo aggiornamento:

26 Ottobre Santa Maria a Vico (CE)| Smav
27 Ottobre Leverano (LE) | October Live
02 Novembre Milano | Rock’n’roll
10 Novembre Padova | Across The University
23 Novembre Roma | Na Cosetta
01 Dicembre Ascoli | La Birretta
19 Gennaio Pistoia | H2no

 

www.facebook.com/TutteLeCoseInutili/

JAZZMI 2018: SOLD-OUT le date di STEFANO BOLLANI e PAOLO CONTE

JAZZMI 2018
500 artisti, 13 giorni, 210 eventi, 1 città
dal 1 al 13 novembre 2018 a Milano

SOLD-OUT LE DATE DI

STEFANO BOLLANI
(09 novembre, Conservatorio di Milano)

PAOLO CONTE – CINQUANT’ANNI D’AZZURRO
(13 novembre, Teatro Arcimboldi)

 

A due settimane dalla partenza della terza edizione del festival JAZZMI, due importanti appuntamenti registrano il sold-out: Stefano Bollani con il concerto “Que Bom” il 09 novembre al Conservatorio di Milano e Paolo Conte – Cinquant’anni d’Azzurro il 13 novembre al Teatro degli Arcimboldi.

Un successo che conferma i risultati ottenuti nei primi due anni di vita della manifestazione, che quest’anno punta ad ampliare ancora maggiormente il suo pubblico.

JAZZMI 2018 punta a confermare una formula che ha raccolto il consenso unanime di pubblico e critica. Jazz quindi, sempre nella sua accezione più ampia.

Jazz raccontato, narrato, vissuto, proiettato, fotografato, suonato, gustato, cantato, divulgato, spiegato, letto, urlato, sognato, declinato, partecipato, condiviso.

Storia, attualità, futuro di questo genere musicale in perenne movimento, fatto di integrazione di culture diverse, accogliente, ospitale, universale e atto a rappresentare al meglio il nostro tempo.”

(Luciano Linzi e Titti Santini)
 

JAZZMI torna per raccontare l’universo musicale del Jazz in tutte le sue declinazioni: la sua storia, la sua attualità, il suo futuro, i generi con cui dialoga e con i quali si contamina.

Oltre 210 eventi e più di 500 artisti raccontati nel programma di quest’anno.

Tredici giorni con concerti e molto altro che racconteranno, anche, le straordinarie trasformazioni di Milano.

JAZZMI diventa anche un’occasione unica per vivere i quartieri della città fuori dal centro, zone periferiche che offrono la possibilità di ascoltare Jazz in luoghi simbolici.

Sul sito www.jazzmi.it è disponibile il programma completo del festival, consultabile anche attraverso la nuova app JAZZMI su Google Play e Apple Store.

JAZZMI ideato e prodotto da Triennale di Milano, Triennale Teatro dell’Arte e Ponderosa Music & Art, in collaborazione con Blue Note Milano, realizzato grazie al Comune di MilanoAssessorato alla Cultura, con il sostegno del Ministero dei Beni e delle Attività culturali e del Turismo, main partner INTESA SANPAOLO, partner HAMILTON WATCH e FLYING BLUE di AIR FRANCE e KLM, sotto la direzione artistica di Luciano Linzi e Titti Santini.

INFORMAZIONI

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POSTINO presenta il “Tour di Soia” e il nuovo video “Anna ha vent’anni”

POSTINO presenta il “Tour di Soia”

e il nuovo video “Anna ha vent’anni”

GUARDA IL VIDEO DI “Anna ha vent’anni”

 

 Chi si chiede se il “latte di soia” sia una valida alternativa alle proprie abitudini, nel disco di esordio di Postino, troverà 8 buone ragioni per evadere la domanda e lasciarsi attraversare dalla leggera pesantezza delle cose non dette e tenute dentro.

Durante gli ultimi 6 anni, Postino ha quasi sempre scritto i suoi brani in bagno il giorno dopo una sbronza e con l’idea di fare una radiografia a diversi momenti della condizione umana. 
La sbronza è passata e ora ha deciso di uscire allo scoperto con il suo primo ‘Tour di Soia’; dal 3 novembre potrete usufruire della terapia musicale ‘live’ di Postino in tutta Italia. 

Preparatevi a rispecchiarvi, perdervi e poi ritrovarvi con in mano una bottiglia di latte di soia ad un concerto di Postino. 

POSTINO   ‘Tour di Soia’

03.11.18 BOLOGNA, Covo Club
08.11.18 MILANO, Arci Ohibò
09.11.18 PORDENONE, Capitol
16.11.18 ROMA, Monk
17.11.18 GROSSETO, Faq
23.11.18 TORINO, Off Topic
07.12.18 PARMA, Pulp
25.01.19 ASTI, Diavolo Rosso
01.02.19 AVERSA (CE), Magazzini Fermi
02.02.19 AVELLINO, Tilt

Come delizioso antipasto delle nuove date live, Postino presenta il nuovo video di “Anna ha vent’anni” con Gemma Talluri e la regia di Diego Dada
https://youtu.be/dA_6KTMWB2A

https://www.facebook.com/postinopop/

 

AREA – la ristampa di “1978 Gli Dei Se Ne Vanno Gli Arrabbiati Restano”

AREA 

il 26 ottobre
in arrivo la ristampa di

“1978 GLI DEI SE NE VANNO GLI ARRABBIATI RESTANO”
(LP – CD – DD)

 
PATRIZIO FARISELLI vanta un curriculum di tutto rispetto: pianista, compositore, ma soprattutto uno dei fondatori nel 1972 dell’incredibile realtà degli AREA – International POPular Group con cui scrive pagine musicali mitiche ancora oggi considerate tra le più interessanti nella storia della musica contemporanea. Ed è proprio negli anni ’70 che inizia a suonare con grandi musicisti, ne ricordiamo uno tra tutti: l’indimenticabile DEMETRIO STRATOS.
 
Dalla fine degli anni ’70 ha intrapreso un percorso da solista pubblicando numerosi album a suo nome o come leader di formazioni jazz e non.
 
Nel 2000 ha fondato l’etichetta discografica Curved Light divenendo l’artefice della rinascita artistica degli Area: nel 1992, con Ares Tavolazzi e Giulio Capiozzo e poi nel 2010, sempre con Ares Tavolazzi e Paolo Tofani.
Patrizio Fariselli è l’unico tra tutti i componenti degli Area a comparire in ogni lavoro discografico della band.
 
Warner Music Italia ripropone “1978 gli dei se ne vanno, gli arrabbiati restano!”, l’ultimo disco degli AREA con il cantante Demetrio Stratos, un lavoro che pose fine alla collaborazione con la Cramps Records e segnò alcuni importanti cambiamenti nell’organico del gruppo: è il primo disco dopo l’abbandono del chitarrista Paolo Tofani e del paroliere Gianni Sassi. È anche l’unico album del gruppo in cui Stratos è accreditato come autore.
Il titolo dell’album è ispirato ad un’opera del poeta e scrittore futurista Filippo Tommaso Marinetti, Les Dieux s’en vont, D’Annunzio reste (“Gli Dei se ne vanno, D’Annunzio resta”).
 
Un episodio fondamentale della storia della nostra musica viene doverosamente rimesso in luce a quarant’anni dalla sua prima pubblicazione. Un’occasione imperdibile per riassaporare l’aria di quegli anni, davvero particolari, così definiti dallo stesso Patrizio Fariselli:
 
“Riascoltando, dopo quarant’anni dalla sua registrazione, il master di 1978, gli dei se ne vanno, gli arrabbiati restano ho avuto una spiacevole sorpresa: non era affatto come me lo ricordavo. Avevo partecipato attivamente al mixaggio, assieme a Demetrio, Giulio, Ares e Alan Goldsberg, il tecnico, e le sensazioni di allora sono rimaste vividamente stampate non solo nella mia memoria, ma nella mia anima. Com’è possibile che il nastro suoni così, come lo sento ora? Che il master si sia deteriorato? Assolutamente no, è perfetto, sentenzia l’ingegnere del suono, Esaù Remor, che gode della mia incondizionata fiducia. L’ha acquisito in digitale ad altissima qualità, dopo un periodo in “forno” a bassa temperatura per levargli ogni minima traccia di umidità ed eventuali ingiurie del tempo. E allora?
La risposta è semplice, sono cambiate le cose. Innanzitutto la tecnologia per l’ascolto:
allora si usavano casse dotate di altoparlanti che non hanno nulla a che vedere con quelli di oggi. La seconda differenza è culturale: è cambiato il gusto, e il mio orecchio evidentemente si è abituato a tutt’altra resa sonora.
Forti di queste considerazioni, con Andrea e Diego Pettinelli dello studio ZdB, abbiamo deciso di affrontare il lavoro, pur col massimo rispetto delle scelte artistiche di allora, adeguandolo alle potenzialità d’ascolto di oggi. Così 1978, disco degli Area cui sono particolarmente affezionato, ha ripreso corpo e vita, superando il gap di quattro decadi per risplendere con rinnovata energia ed emozionare anche i giovani che non sanno cosa fosse registrare musica negli anni Settanta. Il grandioso riverbero ottenuto con un registratore Studer a due piste, la manipolazione dell’organo a canne del XVII° secolo presente in sala a scopo d’arredamento, da noi usato in fff, festa farina e forca (con Demetrio e Giulio che sudavano azionando il mantice mentre io lo suonavo e successivamente, in regia, ne modulai il suono con un oscillatore a bassa frequenza). Il pick-up della mandola di Ares costruito al volo da Alan perché quello che aveva non era granché efficiente, i trucchi per far abbaiare il mio cane in Vodka Cola, l’uso per la prima volta di un sintetizzatore polifonico, il coinvolgimento del gruppo punk femminile Clyto e i salti mortali per far loro cantare a tempo: “…trip, trip” in Acrostico in memoria di Laio (anni dopo un amico musicista mi chiese come avevamo fatto a fare quell’effetto “…tipo un grillo”. Non voleva credere che fossero coriste).
Fu un anno formidabile il 1978, di gran fermento e creatività. Ma da lì a poco non se ne sarebbero andati solo “gli dei” portandosi dietro una stagione di ideologie e passione politica, se ne sarebbe andato per sempre Demetrio, un amico fraterno, colonna portante di questo disco. Contemporaneamente sarebbero svaniti i sogni di una generazione che per un momento, aveva davvero creduto di potercela fare. Una generazione convinta che la società avrebbe colto le istanze egualitarie proposte dai suoi giovani e la musica e la cultura avrebbero brillato come non mai, libere da banalità o miserie mercantili.
Peccato.
Comunque non c’è troppo da preoccuparsi. Sarà per la prossima volta.
Io sono pronto.”

Facebook: facebook.com/patrizio.fariselli

Patrizio Fariselli: in uscita il 26 ottobre il nuovo album “100 Ghosts”

PATRIZIO FARISELLI

in uscita il 26 ottobre 2018

il nuovo album:

“100 GHOSTS”

(LP – CD – DD)

Patrizio Fariselli è un musicista eccezionale, nel panorama italiano e non solo, e lo è nel significato più vero della parola: di eccezione, straordinario, sorprendente, sempre animato da uno spirito di ricerca davvero unico.
Membro fondatore dei leggendari Area e pianista che associa tecnica virtuosa a un’indole eclettica e giocosa, Fariselli ci regala in questo 2018 un nuovo lavoro discografico, il suo settimo da solista, edito da Warner Music:
“100 Ghosts”.
 
Album prodotto nel suo Curved Studio, finalizzato allo Studio ZdB di Sermoneta (LT) nell’arco di un anno tra ricerca dei suoni, studio dei pezzi, e un paio di mesi trascorsi in sala di registrazione.
 
Il repertorio, completamente originale, riflette l’interesse di Fariselli per le sonorità arcaiche ed etniche di cui, già durante l’esperienza Area, è stato precursore e interprete; collocandosi come protagonista ed innovatore nell’attualissimo panorama musicale.
 
Patrizio Fariselli presenterà 100 Ghosts dal vivo in coppia con Claudia Tellini, cantante dalla vocalità deflagrante ed interprete di grande personalità, capace di lanciarsi tra le evoluzioni dei nuovi brani, così come di far rivivere con naturalezza ed energia, classici del repertorio Area come “Cometa Rossa o “Gioia e Rivoluzione.
 
Fariselli e Tellini alternano, durante il concerto, composizioni originali dall’energia dirompente e contemporanea a sonorità primitive, interpretando brani antichissimi, le cui notazioni risalgono a migliaia di anni fa, passando per melodie e ritmi della tradizione etnica, sviluppati in raffinati e coinvolgenti arrangiamenti.
 
Un vero e proprio viaggio nel tempo e nello spazio dove l’esotismo incontra l’inaudito, un percorso che sa stupire chi segue da tempo la carriera di Patrizio Fariselli e coinvolgere chi ancora non lo conosce.
 

PATRIZIO FARISELLI – “100 GHOSTS”

 
Patrizio Fariselli a proposito di “100 Ghosts” afferma:
Nella tradizione giapponese Hyakki Yagyō (la marcia dei 100 spettri) è la notte in cui fantasmi ed esseri misteriosi camminano in folta schiera per le strade, ubriacandosi di sakè e facendo scherzi, talvolta mortali, agli incauti che vi si dovessero imbattere.  Anche la musica è incorporea e, talvolta, altrettanto pericolosa. Si manifesta impalpabile attraverso il suono, e prende corpo nel provocare reazioni in chi l’ascolta. Anche il labirinto è nato immateriale.
Nella Creta arcaica si sono praticate danze che percorrevano invisibili fondamenta, ispirate alle circonvoluzioni dei visceri animali scrutati nella divinazione.
 
Su questi antichi tracciati in metro dispari, è costruito l’arrangiamento della Danza Tsakonikos, la Danza del labirinto. Dagli abissi della tradizione orale ho tratto due melodie dell’antica Tracia. Paidushka, danza “zoppa” di origine sciamanica in cui l’ossessiva pulsazione asimmetrica ricorda l’incedere claudicante dei druidi, e Aria, tuttora suonata da pastori e musicisti erranti dell’area balcanica. Tramandata come un soffio attraverso la memoria e la pratica, la musica è in grado di viaggiare nel tempo, addirittura per decine di millenni.
 
La notazione musicale ha solo pochi secoli e melodie come quella rinvenuta su una tavoletta d’argilla tra le rovine di Ugarit sono un’eccezione. Possiamo riesumarne lo scheletro (le note) e le parole, ma non il suono.
 
Tanto vale allora reinventarne radicalmente le forme, per farla tornare a cantare non come reliquia, ma come voce, nel presente; come pure il Lamento di Tecmessa, una hit nella Roma del primo secolo.
Uno spettro, forse, che reclama un corpo, e potrà trovarlo, almeno per qualche minuto, in chi vorrà farsi coinvolgere.

Patrizio Fariselli: piano and keyboards
Claudia Tellini: vocals in Iqbal, Danza del Labirinto, 100 Ghosts and Song from Ugarit
Grazia di Michele: vocals in Lamento di Tecmessa
Walter Paoli: drums and percussions in Danza del Labirinto, Lamento di Tecmessa, 100 Ghosts, Paidushka and Song from Ugarit
Marco Micheli: bass in Danza del Labirinto, Lamento di Tecmessa and 100 Ghosts
Giovanni Giorgi: drums and live electronics in Parafrasi (Giant Steps) and Young&Fine
Federico Chiari: additional electronics in Der Golem

Tracklist CD
 
01.         Der Golem                        5:41
02.         Danza del Labirinto           6:04
03.         Iqbal                                  5:15
04.         Lamento di Tecmessa       5:38
05.         100 Ghosts                       4:13
06.         Aria                                   4:52
07.         Paidushka                         3:35
08.         Parafrasi (Giant Steps)     2:43
09.         Song from Ugarit              6:40
10.         Young & Fine                    7:26

Tracklist LP
Side A
01.         Der Golem                        5:41
02.         Danza del Labirinto          6:04
03.         Iqbal                                 5:15
04.         Lamento di Tecmessa      5:38
Side B
01.         100 Ghosts                      4:13
02.         Aria                                  4:52
03.         Parafrasi (Giant Steps)    2:43
04.         Song from Ugarit             6:40
05.         Paidushka                       3:35

È in programmazione il nuovo spettacolo prodotto da Bubba Music
Antonella Bubba: management@bubbamusic.it
Teresa Maggi: booking@bubbamusic.it 

Facebook: facebook.com/patrizio.fariselli