“Panico”
Il nuovo singolo e video
di Volpe
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Esce oggi “Panico”, il nuovo singolo del cantautore toscano Volpe, estratto dall’ultimo album ”Apocalissi Tascabili”, uscito ad ottobre per ZA Tapez/Altafonte Italia
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“Panico” è accompagnato da un video dal gran impatto, ibrido tra videoclip e fashion film, nato dalla collaborazione dell’archivio di moda vintage TheCube Archive situato in Valdarno (Toscana) e diretto dal duo di registi “lyzard” Lisa Mazzei e Leonardo Fiori.
Il video di “Panico” si cala nei panni di un’opera d’arte esposta in un museo, la quale, tramite il suo personale punto di vista ed un racconto grottesco e claustrofobico, ci mostra le sfaccettature più inquietanti dei personaggi di cui faremo la conoscenza. L’opera, di cui non conosciamo le sembianze, sembra essere nient’altro che l’artista – Volpe – che si mette in mostra al suo pubblico e viene pertanto giudicato, senza possibilità alcuna di rispondere.
E’ una riflessione sull’essere messi in mostra e sul ruolo dei punti di vista, dello spettatore che a sua volta vede con gli stessi occhi della cinepresa e diviene opera anch’egli. Il “panico” dell’essere guardati, osservati di continuo senza potersi muovere, ma anche la paura di non mostrare mai agli altri di essere davvero vivi.
L’utilizzo del formato 4:3 e i close-up dei volti, rifacendosi alla fotografia di Alex Prager, restituiscono un senso di claustrofobia accompagnando la tragicomicità dei personaggi mentre si susseguono in una sorta di sfilata soffocante.
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www.instagram.com/volpe.vlp
Esce oggi il nuovo singolo di
Lucas Santtana
“Muita Pose, Pouca Yoga ft. Flavia Coelho”
che anticipa il nuovo album
in uscita a gennaio 2023
Copertina del singolo
GUARDA IL VIDEO DI “Muita Pose, Pouca Yoga ft. Flavia Coelho”
E’ con grande piacere che A Buzz Supreme annuncia l’uscita del nuovo album dell’artista brasiliano Lucas Santtana. L’album si intitolerà “O Paraiso” ed uscirà per l’etichetta francese NØ FØRMAT! il 13 gennaio 2023.
Dopo la pubblicazione nelle scorse settimane del bellissimo video del primo estratto “Vamos Ficar Na Terra”, esce oggi il nuovo singolo con relativo video di “Muita Pose, Pouca Yoga” in collaborazione con l’artista Flavia Coelho
GUARDA IL VIDEO DI “Muita Pose, Pouca Yoga ft. Flavia Coelho”
“Nelle strade di Salvador, città in cui sono nato e cresciuto, si possono vedere dei manifesti incollati sui muri con brevi frasi, che sovvertono detti popolari portandoci a riflettere. Sono una creazione del regista Daniel Lisboa e sono conosciuti a Salvador come Lambes do mal. In questo brano ho raccolto alcune di queste frasi e le ho ordinate in modo che avessero senso nel suo testo. In queste frasi, a volte con umorismo nero, a volte in modo divertente, vengono poste domande politiche sul nostro essere. Come nel titolo della canzone che in italiano diventa ‘Troppe pose, poco yoga’ e che parla dei falsi praticanti di yoga che su Instagram falsano la realtà“.
Lucas Santtana
Nel video di “Muita Pose, Pouca Yoga” la cantante brasiliana Flavia Coelho si è unita a Lucas per cantare e partecipare alle riprese del video musicale a Parigi, in Francia.
Come accenno al progetto di Daniel Lisboa a Salvador, nel video li seguiamo mentre incollano manifesti per strada con gli amici, dal quartiere di Belleville a Place de la République.
Luoghi in cui la street art è diventata una parte familiare del paesaggio urbano.
Maggiori informazioni sul progetto “Lambes do Mal” sono disponibili qui:
https://lambesdomal.com.br/sobre
A questo link è disponibile il preordine del nuovo album “O Paraiso”:
https://idol-io.link/OParaiso
www.facebook.com/lucas.santtana.official
www.instagram.com/lucassanttana
“Loaded” è il titolo del singolo
che per l’occasione mette insieme i
God Of The Basement e gli oodal
in uscita il 18 novembre 2022
per Stock-a Production
Loaded è il titolo del singolo realizzato dalla band heavy pop God Of The Basement e dalla formazione electro-dream pop oodal. È il risultato della collaborazione tra due gruppi, entrambi di Firenze, e per la precisione tra otto musicisti, le cui differenze stilistiche si sciolgono e amalgamano in una melma appiccicosa, dalle vischiosità post-shoegaze e synthrock. Una melma che scivola via come le note del riff principale, trascinata da sonorità distorte e pachidermiche, dall’andamento però estremamente sinuoso, ammiccante come l’intreccio delle due voci, quelle di Tommaso Tiranno (God Of The Basement) e Gaia Burgalassi (oodal).
In uscita digitale il 18 novembre 2022 per l’etichetta indipendente Stock-a Production, Loaded restituisce anche la percezione della tensione generata nel mondo moderno dalla virtualità dei rapporti sociali. L’attuale modello di comunicazione, anzi il blah blah on line, conduce a una polarizzazione del pensiero disumana, sempre più marcata. Le tastiere di computer e smartphone si trasformano così in pistole fumanti, messe nelle mani di milioni di utenti dai polpastrelli e dagli occhi iniettati di sangue. Quando offri qualcosa di cui parlare, offri una parte dalla quale stare, tutto ciò che otterrai è qualcuno da odiare, qualcuno da biasimare, qualcuno da uccidere.
Loaded, per i God Of The Basement, fa seguito al precedente, funereo singolo TUM, dalle influenze dub, pubblicato sempre quest’anno come inaugurazione di un nuovo percorso tutto da scrivere nel corso dei prossimi mesi, e all’eclettico secondo album Bobby Is Dead, risalente all’estate del 2021, ad accompagnare gli ascoltatori nel viaggio di due misteriosi personaggi.
Il progetto God Of The Basement – spesso abbreviato nell’acronimo GOTB – è nato in uno scantinato dell’East End londinese dalle menti del già citato Tommaso Tiranno (voce) ed Enrico Giannini (chitarra e sampling), successivamente completato nelle periferie toscane grazie all’arrivo di Rebecca Lena (basso e visual art) e Alessio Giusti (batteria). Per un’esplosione di suono e immagine, tra groove serrati e sample old school, melodie catchy e robusti affondi elettrici. Il tutto fuso assieme a un’estetica che shakera visioni surreali e cultura pop, calandosi in atmosfere urbane tremendamente attuali e maledettamente retro-futuristiche.
Gli oodal sono quattro elementi: Gaia (voce), Fabio (basso / synth), Antonio (chitarre), Edo (batteria elettronica / campionatori & sequencer / synth). Il progetto nasce nel 2019 dalla volontà di unire sonorità internazionali (guardando all’alt e al post rock) all’attualità della scena indipendente italiana. Ne scaturisce una fusione di atmosfere elettroniche e ‘indie’ con venature dream-pop. Le influenze spaziano tra i generi e vanno dai Verdena a La Rappresentante Di Lista, da Tyler The Creator a The XX, da Slowdive a Iosonouncane. Loaded anticipa il nuovo singolo e il nuovo album degli oodal previsti per i primi mesi del 2023.
Credits
Composto da God Of The Basement e oodal
Registrato al Blue Moon Recording Studio
Prodotto da Samuele Cangi e God Of The Basement
Sound Engineering di Tommaso Giuliani e Samuele Cangi
Masterizzato da Niccolò Caldini al Tea Room Mastering
Artwork di Rebecca Lena
God Of The Basement
Tommaso Tiranno (voce)
Enrico Giannini (chitarra)
Rebecca Lena (basso)
Alessio Giusti (batteria)
oodal
Gaia Burgalassi (voce)
Antonio Bacchi (chitarra)
Fabio Sarti (synth)
Edoardo Martini (drum machine)
Foto di Rebecca Lena
www.godofthebasement.com/
www.facebook.com/oodalsuona
www.stock-a.com
I KLONE PRESENTANO
“MEANWHILE”
IL NUOVO ALBUM DEL
COLLETTIVO ART-ROCK FRANCESE
IN USCITA IL 10 FEBBRAIO 2023
PER KSCOPE
Emotivi e concettuali, i Klone hanno ancora una volta esplorato nuovi paesaggi sonori e allargato ulteriormente i propri confini.
Da Le Grand Voyage del 2019, gli art-rockers francesi Klone hanno scalato nuove vette in tutto il mondo, in tour al fianco di artisti del calibro di Leprous e Pain of Salvation e impressionando il pubblico di festival come Hellfest, Motocultor, Prog Power USA, Midsummer Prog e Cruise to the Edge. Con il nuovo album Meanwhile, la band ritorna con trame avvolgenti, chitarroni e splendide melodie per soddisfare sia i fan del progressive metal, che gli amanti del rock.
Registrato nel febbraio 2022 con il produttore Chris Edrich (TesseracT, Leprous, The Ocean Collective), Meanwhile racconta gli aspetti migliori e peggiori dell’umanità. I testi del vocalist Yann Ligner, cerebrali e spesso metaforici, dipingono un quadro di eventi che si svolgono nello stesso momento ma in luoghi diversi, con riflessioni sulle scelte decise contro la nostra volontà e che possono cambiare il corso della nostra storia comune, dando vita a pensieri profondi sul mondo di oggi.
Il primo singolo, Within Reach, mostra la miscela caratteristica dei Klone che affermano: “Within Reach parla di quelle opportunità mancate, di quei momenti che ci sfuggono, vicini al punto di svolta e così spesso a portata di mano. La canzone introduce l’album e ne stabilisce il tono con un’apertura potente e diretta. Con un suono tagliente, la produzione massiccia di Chris Edrich esalta questo brano sia pesante che raffinato, e condensa gli ingredienti del nuovo album“.
Il sorprendente artwork di Meanwhile è stato creato da Umut Recber, che ha sperimentato tecniche di manipolazione fotografica per creare un’immagine suggestiva di cieli tempestosi, rappresentando perfettamente il contenuto musicale.
Meanwhile è l’album più conciso, diretto e sonoro dei Klone, e sarà pubblicato il 10 febbraio 2023 su CD/ LP/LP colorato argento in edizione limitata/LP trasparente in edizione limitata/in formato digitale, ed è disponibile per il pre-ordine QUI
MEANWHILE TRACKLIST
1. Within Reach [05:00] https://youtu.be/k_i3cq0ad8A
2. Blink Of An Eye [05:22]
3. Bystander [05:05]
4. Scarcity [04:25]
5. Elusive [05:02]
6. Apnea [05:22]
7. The Unknown [04:55]
8. Night And Day [05:36]
9. Disobedience [05:44]
10. Meanwhile [06:48]
I Klone hanno confermato che supporteranno l’uscita di Meanwhile con una serie di concerti, a partire dalla natia Francia. Queste le prime date confermate:
02/12/2022 – Lille – Le Black Lab
03/12/2022 – Nantes – Le Ferrailleur – Nantes Metal Fest
28/01/2023 – Clermont-Ferrand – La Cooperative De Mai
09/02/2023 – Le Mans – L’alambik / Superforma
10/02/2023 – Bordeaux – Le Rocher De Palmer
11/02/2023 – Parigi – Le Trabendo
24/02/2023 – Poitiers – Le Confort Moderne
15/04/2023 – Savigny-Le-Temple – L’empreinte
(Foto di Leo Margarit)
I Klone sono:
Yann Ligner : Voce
Guillaume Bernard : Chitarra
Aldrick Guadagnino : Chitarra
Morgan Berthet: Batteria
Enzo Alfano: Basso
Segui i Klone:
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Instagram: instagram.com/kloneband
Twitter: twitter.com/KloneOfficial
ANNUNCIA “RUINS: LIVE EXPERIENCE”
IL SUO PRIMO SPETTACOLO
IN DIRETTA STREAMING
BIGLIETTI IN VENDITA ORA
Il cantante dei TesseracT, Daniel Tompkins, annuncia i dettagli del suo primo show in live stream, “Ruins: Live Experience”, che sarà trasmesso sabato 26 novembre alle 21:00.
GUARDA IL TRAILER DI “RUINS: LIVE EXPERIENCE” QUI
Tompkins ha pubblicato il suo ultimo album solista “Ruins” nel dicembre 2020 per Kscope. L’album lo ha visto rielaborare il debutto “Castles” insieme al produttore Paul Ortiz (Chimp Spanner), mettendo in luce il lato più aggressivo e oscuro della sua musica. L’album ha visto la partecipazione di ospiti e collaboratori, tra cui Paul Ortiz (Chimp Spanner), Plini e il frontman e chitarrista dei Trivium, Matt Heafy.
Daniel commenta: “A gennaio di quest’anno ho avuto il piacere di suonare i miei primi spettacoli dal vivo con il progetto solista in giro per il Regno Unito, eseguendo per intero il mio secondo disco ‘Ruins’ insieme ai miei buoni amici Amos Williams (TesseracT), Paul Ortiz (Chimp Spanner), Mike Malyan (Monuments) e Pete Skipper (In Colour).
Gli spettacoli sono stati accolti molto bene, ma per quanto sia stato fantastico essere uno dei primi artisti a tornare sul circuito dopo la pandemia, è stato breve e in molti non hanno potuto partecipare. C’è stato anche un social push da parte dei fan per portarci in Europa e negli Stati Uniti, cosa ancora non era stata possibile.
Sapevo che i fan sarebbero stati dispiaciuti di non poter assistere agli spettacoli, così ho deciso di celebrare l’occasione filmando una performance completa dell’album al Kinetic Group di Corby, nel Regno Unito, con l’aiuto di Richard Oakes (Dark Fable Media) e Tom Campbell (MIRRAD), co-produttori di PORTALS dei TesseracT.
Sono molto grato ai ragazzi per avermi aiutato a dare vita a Ruins: Live Experience sul palco e in video; è venuta fuori una cosa fantastica e non vedo l’ora di incontrare i fan allo show durante la diretta streaming, nell’after show con le loro domande e le risposte della band.
Paul e io stiamo già lavorando al prossimo album del progetto solista, che si inoltrerà ancora più nel prog metal, quindi questo ci sembra il momento perfetto per chiudere il capitolo Ruins e avere qualcosa di meraviglioso da ricordare“.
Il costo dei biglietti è di 15 sterline, disponibili a questo link:
https://venuo.co.uk/daniel-tompkins—ruins-live-experience
Lo spettacolo sarà poi disponibile per essere rivisto per 7 giorni dopo lo show.
Ordina “Ruins” in vinile, CD digipak con un libretto di 8 pagine, e in digitale qui
https://DanielTompkins.lnk.to/Ruins
Segui Daniel Tompkins:
https://www.facebook.com/danieltompkinsvocalist
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http://daniel-tompkins.com
https://www.danieltompkinsvocalist.com
http://kscopemusic.com/dt
Gary Moore
Ristampa ufficiale dell’album
“A Different Beat”
per la prima volta in vinile e CD deluxe
In uscita il 2 dicembre 2022
gary-moore.lnk.to/adifferentbeatPR
Il 2 dicembre 2022 BMG ristampa A Different Beat di Gary Moore.
A Different Beat è stato il dodicesimo album solista di Moore, in cui l’artista ha esplorato nuovi territori blues e rock. Questo album, mai uscito prima in vinile, contiene adesso nuove note di copertina scritte da Dave Everley. Il doppio LP sarà stampato su vinile arancione trasparente e includerà la bonus track “Can’t Help Myself (E-Z Rollers Remix)”. A Different Beat sarà pubblicato anche su CD.
Gary Moore ha scosso il mondo del blues e del rock con la sua tecnica chitarristica e la sua voce soul. Conosciuto soprattutto per i suoi successi da solista, Parisienne Walkways e Still Got the Blues, e per la sua collaborazione con i Thin Lizzy, la carriera solista di Gary Moore comprende oltre venti album. Nel corso degli anni Ottanta, Gary ha scalato le gerarchie del rock, voltando le spalle a quello che considerava il vuoto bagliore del metal ed è tornato alla sua musica del cuore – il blues – dove, ironia della sorte, ha ottenuto il suo più grande successo commerciale con gli album degli anni Novanta e Duemila.
A Different Beat ha visto Moore esplorare una nuova direzione, in questo caso combinando il suo caratteristico guitar sound con ritmi più contemporanei. Fondendo blues e musica più ballabile, A Different Beat è la cosa più audace che Moore abbia mai realizzato.
Moore è considerato uno dei musicisti irlandesi più influenti di tutti i tempi. Dopo essere stato premiato da Gibson e Fender con chitarre firmate, questo straordinario artista è tutt’oggi considerato uno dei migliori chitarristi di tutti i tempi.
Per preordinare o ascoltare A Different Beat in streaming:
https://gary-moore.lnk.to/adifferentbeatPR
A Different Beat LP/CD Tracklist:
1. Go On Home
2. Lost In Your Love
3. Worry No More
4. Fire
5. Surrender
6. House Full Of Blues
7. Bring My Baby Back
8. Can’t Help Myself
9. Fatboy
10. We Want Love
11. Can’t Help Myself (E-Z Rollers Remix)