AngelicA | Centro di Ricerca Musicale compie 15 anni

ANGELICA | CENTRO DI RICERCA MUSICALE
 

COMPIE QUINDICI ANNI DI ATTIVITA’ CON
 

UN PROGRAMMA DI GRANDE SPESSORE ARTISTICO
 

E PRESENTA LA PRIMA PARTE DELLA SUA
 

STAGIONE 2025>26

RIPARTONO I LABORATORI DEL PICCOLO CORO ANGELICO

COMPLETATI I LAVORI RELATIVI AI BANDI

IN SCADENZA NEL 2025

Dal 30 settembre riparte la programmazione di AngelicA | Centro di Ricerca Musicale la stagione di concerti che insieme al Festival Internazionale di Musica Angelica rende il teatro bolognese vero punto di riferimento a livello nazionale e internazionale per la musica di ricerca, la musica contemporanea e per quei suoni che rifuggono le catalogazioni e si spingono in territori poco esplorati.

La dodicesima stagione concertistica del Centro di Ricerca Musicale coincide e festeggia quest’anno il 15esimo anno dalla sua nascita, quando, nel 2011 vide la luce grazie alla progettualità tra AngelicA e il Comune di Bologna. Negli anni, grazie al supporto di Istituzioni come Ministero della Cultura, Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla Cultura, Comune di Bologna, Fondazione del Monte e Fondazione Carisbo, sono stati organizzati 311 concerti in collaborazione e/o co-produzione con più di 100 tra istituzioni, realtà, privati e associazioni locali, regionali, nazionali e internazionali.

La grande crescita artistica dei primi quindici anni del Centro di Ricerca Musicale è andata di pari passo con la crescita e il consolidamento del suo gruppo di lavoro. Dalle tre persone coinvolte con contratto a tempo determinato (rinnovato anno per anno) coadiuvati da diversi collaboratori nel 2011, oggi nella sua compagine lavorativa Pierrot Lunaire conta 7 dipendenti a tempo indeterminato, oltre a vari collaboratori, alcuni dei quali da oltre trent’anni, coinvolti ogni anno a seconda dei progetti in corso. Tra questi troviamo oltre 100 curatori, tra musicologi, appassionati, musicisti, italiani e stranieri, che hanno affiancato il fondatore del Centro e Direttore Artistico, Massimo Simonini, nella selezione multiforme e multisonica delle proposte che hanno reso unici i cartelloni delle sue stagioni.

“È possibile vivere la musica senza rientrare nella categoria-e? Abbiamo parlato di musica, di tante musiche, e adesso parliamo anche di tanti musicisti, era implicito prima ma adesso è amplificato. Questo è un motto di AngelicA | Centro di Ricerca Musicale che scrissi nel 2015. Mentre AngelicA | Festival Internazionale di Musica è il culmine della programmazione, finestra internazionale multiforme dal 1991, il Centro di Ricerca Musicale è la voce dei musicisti, è il laboratorio permanente, verso ogni direzione possibile della ricerca musicale, che significa anche ricerca di sè stessi, per trovare risposte a quello che si cerca, e, con il dovuto sostegno, inventare linguaggi e formule per poter fare musica d’arte.

Una ricerca a 360 gradi, multimusicale, che non vuole tralasciare nessun linguaggio, come è tradizione di AngelicA, e che usi con libertà i molteplici materiali offerti dalle diverse tradizioni musicali. Un luogo attrezzato come pochi in Italia e l’unico dedito interamente alla ricerca.
Ricerca & Rinascimento: la ricerca nel suo farsi produce e diventa rinascimento. Un progetto che contiene una ragione sociale e si stacca dalla mondanità di tante manifestazioni, che considera il territorio nella sua complessità, che cerca le sue necessità reali.
Scriveva Mario Zanzani nel 2005: Bologna è una città che non ha ancora saputo superare il contrasto tra conservazione e innovazione. Contrasto che si esprime socialmente nel rapporto tra città degli studenti e città dei professori, fra cultura nel suo farsi e bene culturale. Così accade che le istituzioni culturali rifuggano la contemporaneità che è la maggior risorsa di cui la città dispone.
Qual è la sua utopia per Bologna? Che diventi il polo della contemporaneità.
L’utopia di AngelicA è quella di creare un pubblico che apprezza la musica come tale. Quante cose sono cambiate da allora ma, dopo 20 anni, queste sue parole risuonano ancora e sono servite, e questo centro rappresenta anche la sua testimonianza.
Bologna Città della Musica-UNESCO è anche questo, è tutto quell’insieme di creatività che permea Bologna se lo si riesce a valorizzare con il dovuto sostegno.
Un Centro come un Cuore, uno spazio di creatività, calamita locale-internazionale. La ricerca della bellezza come un bene prezioso al di là del tornaconto immediato, leggere la creatività e sapere che è un motore essenziale per tutto”.
(Massimo Simonini – presidente e direttore di AngelicA/Pierrot Lunaire)

La “prima parte” della stagione 202526 prenderà il via martedì 30 settembre e si concluderà giovedì 11 dicembre. Come di consueto i concerti si terranno prevalentemente presso il Teatro San Leonardo a Bologna, sede di AngelicA | Centro di Ricerca Musicale, ma anche quest’anno non mancheranno eventi in altre location, sottolineando la stretta e continua collaborazione con altre realtà culturali del territorio. Quest’anno la rassegna si sposterà a Reggio Emilia, nell’ambito del Festival Aperto della Fondazione i Teatri, al Teatro Ariosto e si concluderà al Mast Auditorium di Bologna, nell’ambito di FOTO/INDUSTRIA 2025, la biennale di Fotografia dell’Industria e del Lavoro della Fondazione Mast. Parallelamente al percorso artistico della rassegna, nell’ambito delle attività della Scuola di Musica Angelica, martedì 14 ottobre, alle ore 17,15, presso il Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo riprenderanno gli incontri del Piccolo Coro Angelico, laboratorio corale per bambine/i e ragazze/i indirizzato alla ricerca vocale e artistica.

Anche il Piccolo Coro Angelico compie il suo 15° anno di vita e questo traguardo segna un tempo di cambiamento, in cui ripercorrere il vasto repertorio musicale originale con una nuova maturità, una nuova luce, aprendosi a nuove collaborazioni, per continuare a far crescere un coro consapevole e creativo. L’iscrizione agli incontri collettivi diretti da Silvia Tarozzi in collaborazione con Gloria Giovannini e Roberta Ciancio sono già aperte. I laboratori si terranno tutti i martedì da ottobre 2025 a maggio 2026 e si concluderanno con un momento-saggio all’interno del programma di AngelicA | Festival Internazionale di Musica.

In occasione della conferenza stampa di presentazione della stagione 202526 di AngelicA | Centro di Ricerca Musicale, alla quale sono intervenuti tra gli altri Daniele Del Pozzo (Assessore alla Cultura del Comune di Bologna) e Cinzia Cazzoli (Responsabile ufficio Spettacolo dal vivo dell’Assessorato alla Cultura Regione Emilia-Romagna), è stato illustrato lo stato dei lavori relativi ai vari bandi, regionali e nazionali, che l’Associazione si è aggiudicata negli ultimi anni, come i bandi PNRR, ICC, TOCC-Transizione Digitale e SIAE Per Chi Crea.

I bandi PNRR e ICC hanno come obiettivo miglioramenti energetici, tecnici, strutturali e funzionali del complesso Teatro San Leonardo, mentre il bando del Ministero della Cultura TOCC-Transizione Digitale, insieme a quello denominato Digitalizzazione del patrimonio culturale (Digital humanities) della Regione Emilia-Romagna che verrà concluso nei prossimi mesi, hanno avuto come obiettivo la digitalizzazione, la valorizzazione e la fruizione del patrimonio culturale di AngelicA. Oltre a questi si è aggiunta la vincita del bando SIAE Per Chi Crea, con il progetto “AngelicA | un nucleo per chi crea” che ha prodotto 4 concerti. Pierrot Lunaire, l’associazione che racchiude in sé sia l’organizzazione di AngelicA | Festival Internazionale di Musica che delle stagioni concertistiche del Centro di Ricerca Musicale insieme ad altre attività artistiche come l’etichetta discografica i dischi di angelica o didattiche come il Piccolo Coro Angelico e la Scuola di Musica Angelica, si è fatta carico di investimenti importanti e fuori dall’ordinario.

Negli anni 2022-2025 sono stati investiti complessivamente 523.841,09 € (bandi: PNRR, TOCC, ICC) per l’implementazione tecnica e funzionale del Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo (teatro, uffici, cortile, e tutti gli spazi ad esso collegati); a questi si aggiungono 153.483,75 € per il bando Digital Humanities la cui conclusione è prevista nel 2026. Per un totale di 677.324,84 € di cui 611.741,84 € da Mibac, Invitalia, Regione Emilia-Romagna, Comune di Bologna, e 65.583,00 € da Pierrot Lunaire, a cui si aggiungono circa 63.000€ di IVA anticipata e circa 35.000€ di oneri finanziari (interessi bancari, commissioni, disponibilità fondi, ecc).
Nel 2014, l’anno precedente alla riapertura del teatro dopo la sua ristrutturazione, e negli anni successivi fino al 2022, sono stati spesi circa 240.000 € da Pierrot Lunaire per acquisti di strumentazione audio, luci, video (proiettore e schermo motorizzato), backline vario (tra cui un pianoforte a coda), arredi (per foyer, sala, uffici, cortile, ecc), infrastrutture di rete e tecnologie informatiche, antincendio e antifurto (con sistema di telecamere dentro e fuori dal teatro), e illuminazione del portico.
Un totale complessivo dal 2011 ad oggi di 403.583 € spesi da Pierrot Lunaire.
In sintesi dal 2011 sono stati investiti circa 884.000€ per l’implementazione del Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo, di cui 481.000€ da cofinanziamenti esterni e 403.000€ da cofinanziamento di Pierrot Lunaire (senza considerare tutto il lavoro svolto per la partecipazione e gestione dei vari bandi che hanno consentito l’ottenimento dei vari cofinanziamenti).

“Capita raramente (anzi, fino ad oggi non era mai capitato) che, per via di una serie di coincidenze, vi fosse la possibilità di mettere insieme una serie di risorse economiche straordinarie che ci consentissero di realizzare dei miglioramenti importanti al Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo, miglioramenti tali da avvicinarlo ulteriormente ai centri musicali europei, che già nascono con tutte queste caratteristiche e tecnologie e che noi, invece, ci siamo dovuti inventare. Questo lavoro non è stato però realizzato senza fatica: fatica economica (mutui, prestiti, ecc., hanno richiesto uno sforzo economico eccezionale); fatica lavorativa e mentale (questi interventi si sono aggiunti alla nostra programmazione che non si è mai fermata).

La domanda che sorge spontanea è: perché? La risposta non è scontata: perché il rispetto per questo luogo, per le motivazioni per cui facciamo questo mestiere, per la fiducia che da anni ci viene data dalle Istituzioni (Comune, Regione, Ministero, Fondazioni, … ), fa sorgere in noi il dovere, ma in primis il desiderio, che il complesso San Leonardo sia più adeguato possibile a svolgere le attività di cui ci occupiamo insieme alle realtà locali e internazionali, amplificando il senso di Bologna Città Unesco della Musica; ma, soprattutto, per quel senso civico, culturale e sociale che da sempre è il filo conduttore che percorre, come linfa vitale, AngelicA”.
(Federico Margelli – responsabile dell’area amministrativa di AngelicA/Pierrot Lunaire)

ANGELICA | CENTRO DI RICERCA MUSICALE

Programma della prima parte della stagione 2025>26

Il programma della prima parte della stagione 2025>26 si terrà prevalentemente presso la sede di AngelicA | Centro di Ricerca Musicale, il Teatro San Leonardo di Bologna e prenderà il via martedì 30 settembre 2025 con Stefano Pilia che sonorizzerà “Racconto d’estate. Nena Lavello, cento anni fa”, una selezione di film risalenti all’estate del 1925 a cura di Michele Manzolini nell’ambito di Archivio Aperto – XVIII edizione, una coproduzione di Fondazione Home Movies – Archivio Nazionale del Film di Famiglia e AngelicA | Centro di Ricerca Musicale.

Il cartellone prosegue con due doppi appuntamenti, a cura di Luca Sguera, realizzati nell’ambito del progetto AngelicA | un nucleo per chi crea, con il sostegno del MiC e di SIAE, vincitore del bando per under 35 “Per Chi Crea”: mercoledì 1 ottobre il chitarrista Simone Grande presenterà CHILD RUN, seguito dall’inedito trio formato da Massimo Silverio + Nicolas Remondino + Vieri Cervelli Montel che uniscono le loro esperienze in un trio dal suono immersivo, in una musica di profonda ricerca tra acustico ed elettrico.

Martedì 7 Ottobre sarà la volta di Nicolas Remondino in solo che presenterà in prima assoluta HIERATICO, il suo disco in uscita il prossimo novembre per l’etichetta OOH Sounds di Firenze. Seguirà Luca Sguera AKA con la prima assoluta di E RIPETIAMO che presenterà insieme al suo settetto di musicisti.

Mercoledì 22 ottobre in collaborazione con il Conservatorio Statale di Musica Maderna-Lettimi di Cesena e Rimini si terrà B/B – CATHY BERBERIAN & LUCIANO BERIO, l’omaggio in occasione del centesimo anniversario della nascita dei due grandi artisti con le cantanti Anastasia Egorova, Aurora Martini e Laura Zecchini con Luca Fraternali al piano, a cura di Associazione MASK nell’ambito di XV. Maskfest 2025.

La serata di domenica 26 ottobre, una prima italiana, sarà il frutto di una residenza artistica. MALACODA STRING 4ET PLAYS TRISTAN HONSINGER vedrà il quartetto di archi formato da Silvia Tarozzi, Erica Scherl, Anil Eraslan e Antonio Borghini, interpretare i tre quartetti di archi scritti da Holsinger prima della sua scomparsa nel 2023. Un progetto a cura di Antonio Borghini.

Il programma del mese di ottobre si conclude mercoledì 29 ottobre con lo straordinario ritorno sul palco del Teatro San Leonardo degli HUUN-HUUR-TU, la storica formazione interprete del repertorio tradizionale della Repubblica di Tuva e della tradizione secolare del loro canto armonico. Un repertorio tra melodie antiche e il mondo sonoro contemporaneo.

I concerti di novembre si aprono domenica 2 con ENRICO MALATESTA PERFORMS JAKOB ULLMANN che, dopo aver eseguito questo programma in prima assoluta il 22 ottobre alla Biennale Musica di Venezia, lo presenta a Bologna: un lavoro intenso per percussioni del compositore tedesco.

Sabato 8 novembre ci spostiamo al Teatro Ariosto di Reggio Emilia per THIS EVER EXISTENCE FLARE un’opera in tre atti, ideata e composta da Rob Mazurek in prima assoluta in co-produzione con Festival Aperto – Fondazione I Teatri di Reggio Emilia e frutto di una residenza artistica che vedrà sul palco Mazurek, 7 musicisti e quattro cantanti da Italia, Stati Uniti, Brasile, Corea del Sud e Francia.

Mercoledì 12 Novembre torniamo al Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo con la formazione italo norvegese Monofonic Orchestra che vede collaborare Maurizio Marsico, autore delle musiche, insieme a Massimo Mascheroni e Jan M. Iversen, in un repertorio per pianoforte ed elettronica in tempo reale. Il titolo della performance in prima assoluta, a cura di Walter Rovere, è VARIAZIONI VARIABILI e conterrà Starless Variations 1 & 2 di Crimsoniana memoria.

Protagonista del concerto di mercoledì 19 novembre sarà la prima assoluta di PERSONAL di Francesco Serra, disco omonimo uscito lo scorso anno per i dischi di angelica, l’etichetta discografica nata nel 1991 a fianco di AngelicA, con l’intento di produrre le antologie sonore di ogni sua edizione, ma che ha subito allargato le sue prospettive verso una più ampia produzione. Ad oggi il catalogo, curato da Massimo Simonini, conta una sessantina di titoli e racchiude progetti speciali appositamente creati da artisti del calibro di: Antony Braxton, Toshinori Kondo, Terry Riley. Cecil Taylor, Roscoe Mitchell, Peter Brotzmann, Pauline Oliveiros, Wadada Leo Smith e Giovanna Marini. L’ultima uscita de i dischi di angelica è stato il triplo CD “Musica per Sconosciuti” di Mirco Mariani.

Arriviamo così al penultimo appuntamento del 2025, MUSICA DEL TEMPO PRESENTE, a cura di Massimo Golfieri, vedrà Namkhai Yeshi al computer accompagnato dai live electronics di Alessandro Di Maio, per un concerto che incrocia contesti diversi, tra fonti musicali e dimensioni spirituali.

L’appuntamento conclusivo della prima parte della stagione 2025>26 di ANGELICA | CENTRO DI RICERCA MUSICALE – TEATRO SAN LEONARDO si terrà al MAST Auditorium di Bologna giovedì 11 Dicembre con Satie Mon Amour, l’omaggio nel centenario della scomparsa di Erik Satie ad opera della pianista romana Alessandra Celletti con proiezione del video d’animazione Satie Mon Amour di Paola Luciani.
Il programma della serata organizzata in co-produzione con Fondazione MAST, nell’ambito di FOTO/INDUSTRIA 2025, biennale di Fotografia dell’Industria e del Lavoro, vedrà in scaletta oltre alle musiche di Satie, diverse composizioni della Celletti che sono naturalmente ispirate al compositore e pianista francese.

BIGLIETTI BOLOGNA

30 SETTEMBRE
22, 26 OTTOBRE
2, 12, 19 NOVEMBRE
7€ – ridotto 5€* e 2€**

1, 7 OTTOBRE
26 NOVEMBRE
10€ – ridotto 5€* e 2€**

29 OTTOBRE
22€ – ridotto 15€* **

11 DICEMBRE
ingresso gratuito
con prenotazione obbligatoria a partire dal 3 dicembre 2025 su www.fotoindustria.it

* ridotto per studenti dell’Università di Bologna
** ridotto per studenti del Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna e del Liceo Musicale Lucio Dalla

ai possessori della Card Cultura e Carta Giovani Nazionale verrà applicato uno sconto di 2€ sul biglietto intero
la biglietteria apre 30 minuti prima dell’orario del concerto

prevendita:
www.boxerticket.it

si raccomanda l’acquisto dei biglietti in prevendita

Biglietti REGGIO EMILIA
8 NOVEMBRE
da 10.50€ a 17€

Prevendite
https://shorturl.at/hdnLC

Informazioni
Teatro Ariosto
t 0522.458811
biglietteria@iteatri.re.it – www.iteatri.re.it/tipo/aperto/

LUOGHI

Centro di Ricerca Musicale
Teatro San Leonardo
Via San Vitale 63
Bologna

Teatro Ariosto
Corso Cairoli, 1
Reggio Emilia

MAST.Auditorium
Fondazione MAST
Via Speranza 42
Bologna

AngelicA
Centro di Ricerca Musicale/Teatro San Leonardo
Associazione Pierrot Lunaire APS
Via San Vitale, 63-67
40125 Bologna
Tel. 051.240310
info@aaa-angelica.com
dischi@aaa-angelica.com
www.aaa-angelica.com

Ufficio stampa
A Buzz Supreme Srl.
Leonardo Cianfanelli – leonardo@abuzzsupreme.it – (+39) 340.2852812
Andrea Sbaragli – andrea@abuzzsupreme.it – (+39) 346.9695929
press@aaa-angelica.com

aaa-angelica.com

15 anni di collaborazioni e coproduzioni

ANGELICA | CENTRO DI RICERCA MUSICALE compie quindici anni di attività.
Oltre alle principali Istituzioni che sostengono AngelicA | Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo

Ministero della Cultura
Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla Cultura
Comune di Bologna

Fondazione del Monte
Fondazione Carisbo

nel corso degli anni dalla fondazione di AngelicA | Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo nel 2011, sono stati realizzati progetti in co-produzione e/o collaborazione con oltre 100 tra istituzioni, realtà, privati e associazioni locali, regionali, nazionali e internazionali

Estero
Kunst im Regenbogenstadl Polling (Polling, Germania)
Berliner Festspiele | MaerzMusik – Festival für aktuelle Musik (Berlino)
DAAD Artists-in-Berlin (Berlino)
ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe (Karlsruhe, Germania)
Murailles Music (Parigi)
Ministero degli Affari Esteri norvegese 
Norsk Jazzforum (Norvegia)
MUSIC NORWAY (Norvegia)
Reale Ambasciata di Norvegia
KULTURRÅDET – Arts Council Norway (Norvegia)
Kunststiftung NRW (Norvegia)
FFUK (Norvegia)
serve-u (Berlino)
Governo Australiano / Australia Council for the Arts
Goethe-Institut Mailand (Milano)
Institut Français (Parigi)
Ambasciata di Francia in Italia
Ambasciata del Portogallo in Italia
Camões I.P. Instituto da cooperação e da língua (Portogallo)
Konstnärsnämnden (Svezia)
Ambasciata e del Consolato Generale del Regno dei Paesi Bassi (Olanda)
Fondazione Italia–Giappone e del Consolato del Giappone in Italia
Offshore (Francia)
SACEM (Francia)
Ministero della Cultura e della Comunicazione (Francia)
Consiglio regionale della Bretagna (Francia)
Alter Festival Aarhus (Danimarca)
Alice – Copenhagen venue for adventurous music (Danimarca)
British Council (Roma)
Associazione Officine Theatrikés Salénto
Ernst von Siemens Music Foundation (Germania)
République et Canton de Genève (Ginevra)
IMACS (The International Master in Composition for Screen (Lione)
Forum Austriaco di Cultura di Milano
Schlossmediale Werdenberg (Svizzera)
Adami programme 365 (Francia)
FFUK (Norvegia)
Fscire – Fondazione per le scienze religiose
Reale Ambasciata di Norvegia
Arts Council Tokyo
No Earplugs
Sound Of Niche (Nijmegen – Paesi Bassi)

Italia
Alto Patronato del Presidente della Repubblica
Fondazione Isabella Scelsi (Roma)
Fondazione Teatro di Roma Teatro Nazionale (Roma)
VID art|science (Bologna)
Alberto Possati/ GUNA Terapie d’avanguardia (Milano)
Associazione Mantova Solidale
Nuovi Mecenati- Fondazione franco-italiana di sostegno alla creazione contemporanea (Roma)
Fazioli pianoforti – Showroom Milano
Centro Servizi Culturali S. Chiara (Trento)
#wallofsounds (Palermo)
Fondazione Bonotto (Vicenza)
Fondazione Mudima (Milano)
topix (Italia)
Ready Made Ensemble (Roma)
Curva Minore (Palermo)

Regione Emilia-Romagna
Societas – Istituto di Ricerca di Arte Applicata (Cesena)
Lugocontemporanea (Lugo)
Amici della Musica di Modena 
Teatro delle Albe / Ravenna Teatro
Fondazione Arturo Toscanini (Parma)
Lepida Spa (Emilia Romagna)
Festival Aperto – Fondazione I Teatri di Reggio Emilia, 
Fondazione Teatro Comunale di Modena – Festival l’Altro Suono, 
EMILIA ROMAGNA FESTIVAL
Emilia Romagna Teatro Fondazione
VIE Festival
Conservatorio “Frescobaldi” di Ferrara
Icarus Ensemble
Assemblea Legislativa della Regione Emilia-Romagna

Bologna
Arena del Sole (Bologna)
Fondazione MAST – FOTO/INDUSTRIA (Bologna)
Conservatorio G.B. Martini di Bologna 
Liceo Musicale “Lucio Dalla” di Bologna
Dipartimento delle Arti dell’Università di Bologna
Fondazione Cineteca di Bologna
Future Film Festival (Bologna)
ARTEFIERA (Bologna)
Museo Internazionale e Biblioteca della Musica di Bologna
Alivelab (Bologna)
Bologna Jazz Festival 
Associazione Mask (Repubblica di San Marino e Bologna)
Sant’Andrea degli amplificatori (Bologna)
Labotron (Bologna)
Festival per le Musiche Contemporanee della Fondazione Teatro Comunale di Bologna
LEDX (Bologna)
Galleria Studio G7 (Bologna)
Home Movies – Archivio Nazionale del Film di Famiglia (Bologna)
Hamelin, Transbook – Children’s Literature on the Move (Bologna)
Adenzia (Bologna)
Concordanze e Arte e Salute Ragazzi (Bologna)
Centro La Soffitta (Bologna)
Orchestra Senzaspine (Bologna)
Panico Concerti (Bologna)
BilBOlBul – Festival Internazionale di Fumetto (Bologna)
Associazione ISTANTANEA (Bologna)
EleNfant Film (Bologna)
Fondazione Istituto Liszt (Bologna)